Istoria artei

Care este istoria artei:

Istoria artei este un domeniu de studiu care abordează diferitele manifestări artistice produse de om cu scopul estetic sau comunicativ de a exprima idei, emoții și moduri de a vedea lumea.

Însoțește dezvoltarea istoriei omenirii, legată de cultura celor mai variate popoare din lume, încercând să înțeleagă manifestările care au fost și se desfășoară până în prezent.

Istoria artei, precum și faptele istorice, contribuie la compunerea istoriei societăților. Mulți cercetători din diferite domenii încearcă să descopere originea omenirii și printre atâtea cercetări, concluzia este că apariția omului este direct asociată cu apariția formelor simbolice, care contribuie la construirea posibilelor afirmații despre originea și evoluția omului. fiind uman.

În felul acesta, istoria artei este, de obicei, organizată în perioade care însoțesc chiar dezvoltarea civilizațiilor și este un proces continuu, care nu se termină niciodată, așa cum este experimentat în fiecare zi.

Perioadele de istorie a artei

Perioadele sunt echivalente cu un fel de cronologie a istoriei artei sau cu o ordine cronologică a cursului omenirii. Apoi putem găsi manifestări artistice prezente în Preistorie, Antichitate și Evul Mediu, în secolul al XX-lea și în secolul al XX-lea.

Arta în preistorie

Preistoria a fost prima perioadă a evoluției umane care a lăsat urme ale primelor forme simbolice ale omenirii.

Formele de pionierat ale expresiei artistice ale acestei epoci sunt picturile peșterilor, unde bărbații din acea vreme au părăsit desenul pe pereții peșterilor în care locuiau, modul lor de viață și de a vedea lumea și prin aceste picturi rustice, și-au consemnat credințele și modul în care au perceput natura. Diferitele locuri unde au fost descoperite aceste picturi sunt numite situri arheologice.

Alte elemente care dezvăluie modul de viață al omului preistoric și care pot fi considerate vestigii istorice importante sunt sculpturile și artefactele făcute din os, piatră sau lemn.

Arta în antichitate

Această perioadă a fost marcată de descoperirea scrisului, iar egiptenii au fost cel mai influențați de această evoluție.

Crearea de simboluri și semne hieroglifice sunt cele mai importante momente ale acestei ere. Abilitățile sale s-au manifestat prin mormintele faraonilor, statui ale zeităților și alte artefacte ale vieții sale cotidiene.

Grecii au dezvoltat, de asemenea, aptitudini prin picturi, monumente și clădiri, care au avut drept referință omul, pentru că a fost considerat centrul perfecțiunii.

Arta în Evul Mediu

Această perioadă este marcată de influența religioasă. De notat sunt expresiile artistice celtice, gotice și romane.

Poporul român a avut, de asemenea, un accent deosebit pe activitățile artistice ale timpului, cu clădiri faimoase care au influențat arhitectura și, de asemenea, prin arta paleocristă, bazată pe învățăturile lui Hristos și prin arta bizantină.

Arta în epoca modernă

Epoca Modernă a fost marcată de o perioadă de expansiune intensă datorită descoperirilor geografice. Lucrările artistice ale timpului se bazau în principal pe natură. Au avut mari subliniere:

Renașterea - arta greco-romană a reapărut și pictura a ieșit afară.

Baroc - Sentimente și emoții valoroase. Stilul a fost influențat de Reforma Protestantă și de Counter-Reformarea.

Rococó - faza de valorificare a caracteristicilor decorative. Scopul a fost decorarea și decorarea camerelor.

Arta în epoca contemporană

Denumită și artă contemporană, această perioadă a fost una dintre marile conflicte, cum ar fi Revoluția Franceză, Primul și al doilea război mondial și Războiul Rece.

Expresiile artistice ale timpului s-au manifestat prin mișcări precum neoclasicismul, romantismul, realismul și impresionismul, care au revoluționat arta secolului al XX-lea.

Arta secolului XX

Această perioadă este marcată de apariția unor mari tendințe artistice, cum ar fi expresionismul, favvismul, cubismul, futurismul, abstractionismul, dadaismul și suprarealismul, mișcări care reprezintă o mulțime pentru lumea artelor. În cursul fiecăreia dintre aceste expresii, mari artiști au surprins și s-au creat lucrări notorii.

Aflați mai multe despre expresionism și caracteristicile expresionismului.

Istoria artei în Brazilia

Istoria artei din Brazilia a apărut dintr-un amestec de alte stiluri și a început din perioada preistorică, cu câteva situri arheologice împrăștiate pe întreg teritoriul. Arta nativa este de asemenea remarcata, din momentul descoperirii Braziliei, cu expresii artistice foarte caracteristice triburilor, cum ar fi dansuri, ritualuri, obiecte etc.

Sosirea portughezilor și a europenilor a adus, de asemenea, cu ei transformări mari, cum ar fi stilul baroc, legat de catolicism.

Pictura academică, de asemenea în secolul al XIX-lea, în arta braziliană, prezintă bogăția clasică și reflectă un model de frumusețe ideală (standardele propuse de Academia de Arte Frumoase).

La începutul secolului XX, am asistat la modernismul brazilian, marcat inițial de Săptămâna Artei Moderne. Și înainte de aceasta, expresionismul începe deja să sosească în Brazilia și să facă istorie cu Lasar Segall (1891-1957), care contribuie la modernism.

A se vedea și semnificația art.